一、相声的形式

 相声在曲艺中是取得成就较大，影响最深的一个艺术形式。在现代相声中，一般认为，由清代同治年间的民间笑话演变而成，起源于北京，随着相声艺人的流动，逐渐成为全国性是民间艺术。相声通常是用北京话表演，现在各地相继出现了以当地方言表演的“方言相声”。相声以其讽刺幽默见长，以引人笑为特色，以说、学、逗、唱为主要表达手段。相声的形式有：

 1.单口相声。

    是一个演员单独表演的相声。是一个由一定的故事情节、生动的人物形象和一串完整、有组织的包袱构成的艺术作品。它将风趣而幽默的笑料寓于曲折的故事情节之中，用一连串幽默的笑声来推动整个故事情节的发展，直到高潮而结束。

 单口相声在创作中，一般多采用第三人称。它在叙述情节的来龙去脉中，多采用反问式的手法，代替观众给自己提出问题，然后在给以解答。它还可以根据内容发展的需要，出现各种不同的人物，并且还能随时插进去，对这些人物的行为或言论给以评价，加以褒贬。

    相声主要以“说”为主，因而创作单口相声一定要有精练的词句，幽默的情节，切忌语言拖拖拉拉，情节平铺直叙。

 单口相声和故事的区别是，故事可以不让观众笑，单口相声必须让观众笑。

 2.对口相声

 对口相声是甲乙两个演员对说的相声。它是相声形式中最基本的一种。

 这里甲为“逗哏”，乙为“捧眼”。“逗哏”是表演的主角，“捧哏”是配角，演出效果的好坏在很大程度上取决于“逗哏”的，过去相声艺人学说相声先学“逗哏”。“捧哏”就是“逗哏”的出了漏子，“捧哏”的好给捧着。“捧哏”和“逗哏”相比，看起来“逗哏”的台词多，“捧哏”的台词少，但实际上“捧哏”的表演难度很大，“包袱”能否铺平，解开，抖响，“捧哏”起到很大作用。“捧哏”的要讲究不洒场，不漏水，严丝合缝，还得背熟“逗哏”的台词，这样才能发现漏洞及时弥补，发现“逗哏”的离了谱，“捧哏”要巧妙地领回来。老艺人说：“逗哏”是摇船的，“捧哏”是掌舵的。

 对口相声在表现内容和体裁上比较丰富。有叙事体、代言体和论文体等。 由于对口相声在表现内容上不完全相同，因而，它的创作格式也不一样，又可以分为：一头沉、子母哏，贯口等表现特征。

 3.群口相声。

 群口相声又叫“群活”，也叫多人相声，是由两个以上相声演员进行表演，多人相声是由“子母哏”演变而成的。群口相声除去“逗哏”和“捧哏”以外又增加了“泥逢儿”，即由演员丙或丁来担任的角色。群口相声由于增加了演员，人物可以各自分担一定的责任，使相声的表演更加细腻，结构更加严谨，气氛更加热烈。群口相声在演员的“逗”、“捧”、“泥”这三者关系处理上虽然要求严格，但这种关系也不是一成不变的。在不影响情节展开的情况下，有时也可以适当地变化三者之间的角色，但在交换时一定要交代清楚，主线要分明。